Program 2020

#INSTÄLLT# GUIDAD VISNING PÅ ARABISKA
Ons 11.11 kl 19 & lör 12.12 kl 15

Ta del av konst på ditt eget modersmål. Guidad visning av Konsthallens stora höstutställning med Hassan Sharif, som bodde och var verksam i Dubai, Förenade Arabemiraten, med konstnären Najim Mouhsen. Hassan Sharif klassas i dag som en av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer från Mellanöstern.

Onsdag 11.11 kl 19 och lördag 12.12 kl 15. Längd 45 minuter, ingen förhandsanmälan krävs.

Max 15 personer. Konsthallens utrymmen erbjuder goda möjligheter att hålla avstånd och munskydd finns att tillgå för den som önskar.

#LIVE STREAMING# TORSDAGENS DIKTARE: Idea Vilariño
3.12 kl. 15

Online

Välkomna till en live streamad bokpresentation av Idea Vilariños bok:
Inutil decir más/ONÖDIGT SÄGA MER

Boken är på svenska/spanska med collage av Pepe Viñoles, i översättning av Lasse Söderberg och på Smockadoll förlag. Uppläsning av skådespelaren Christian Fex.

LÄNK: Live streaming kl. 15

Idea Vilariño, född 1920 i Montevideo, död där 2009. Hon räknas till den ”45 års generation” som fick både litterär och politisk betydelse i Uruguay. Med Juan Carlos Onetti, gruppens mest bemärkte medlem, genomlevde hon en kärlekshistoria som ligger bakom många av sina dikter. Hon debuterade 1945 med La suplicante (Den bönfallande), följd av flera titlar som Nocturnos, Poemas de Amor, Pobre mundo och No. Det är ur dessa fyra volymer, utökade i senare upplagor, som dikterna i denna utgåva är hämtade.

Pepe Viñoles, född 1946 i Melo, Uruguay och kom till Sverige 1973. Journalist och konstnär med inriktning på affischer och bokkonst. Han har varit involverad i en rad konstprojekt på kollektiv basis och har på olika håll ställt ut sina knipsluga träskulpturer, underfundiga flygdon och stilfulla collage.

Samarr. Poesidagarna i Malmö

Bild: Lasse Söderberg. Foto: Lasse Poltava

#INSTÄLLT# KAMMARKONSERT: Malmö Opera Chamber Box
Made in USA
Söndag 22.11 kl 14

C-salen

Konsert med fokus på Amerika och den senare halvan av 1900 talet. Musik av några av den så kallade Minimalismens frontfigurer, Philip Glass och Terry Riley. Vi får även höra en riktig klassiker, Samuel Barbers Adagio som kanske nådde sin stora publik tack vare filmen Plutonen från 1986. Konsertlängd c:a 50 minuter.

#FULLBOKAT# Fri entré. Max 30 personer. Bokning: info.konsthall@malmo.se. Märk mejlet ”Kammarkonsert 22.11”.
Om Covid-19: Vi tar endast emot 30 personer till evenemang i C-salen. Stolarna placeras med en meters avstånd från varandra och publiken ges möjlighet att hålla avstånd innan, under och efter arrangemanget. Vi delar ut munskydd och plasthandskar i dörren uppmuntrar er att använda dem.

Program
Terry Riley: G Song for string quartet
Samuel Barber: String Quartet opus 11: II Adagio
Terry Riley: The Gift – från ”Salome Dances for Peace”
Philip Glass: Mishima

Musiker
Paulina Storbacka, violin
Irina Binder, violin
Nicholas Shardlow, viola
John Löfgren, cello

Arrangemanget genomförs i samarbete med Malmö Opera och Musikteater AB.

#INSTÄLLT# SKAPANDE VERKSTAD: För dig som är föräldraledig med barn 0–2 år
Tisdag 24.11 kl 10–12

Verkstan

Skapande verkstad för dig som är föräldraledig med barn 0–2 år

Vi börjar med en barninriktad visning och skapar sedan tillsammans i verkstan. Anmälan till ylva.brannstrom@malmo.se, ange gärna barnens ålder. Äldre syskon är också välkomna.

ONLINE: SKAPANDE VERKSTAD: För dig som är 65+
Onsdag 2.12 kl 13–15

Verkstan

Vår populära skapande workshop för dig som är 65+ flyttar in i din dator eller surfplatta i coronatider. Via plattformen Microsoft Teams får du en kort visning av utställningen innan våra pedagoger drar i gång en interaktiv workshop i realtid. Du har möjlighet att ställa frågor och prata med workshopens ledare. Vi inspireras av den pågående utställningen med Hassan Sharif, som skapade sin konst av billiga vardagsmaterial som i dag finns i de flesta hem. Därför är materialet du behöver för workshopen sådant du garanterat har hemma!

Du behöver en dator, mobil eller läsplatta med internetuppkoppling. Om du är osäker på tekniken kan ett testmöte genomföras.

Begränsat antal platser. Anmälan, frågor och teknisk support: ylva.brannstrom@malmo.se

MANIFESTATION: Poesi och text i solidaritet med folkresningen i Belarus
Må 26.10 kl 18

Mellanrummet / Restaurang SMAK

En manifestation i solidaritet med den folkliga resningen i Belarus. Poesiuppläsning med texter av poeterna Julia Tsimofejeva, Valzhyna Mort, Dmitrij Strotsev, Hanna Komar m.fl. Kommentar av bland andra Åsa Ohlsson, styrelseledamot i Östgruppen. Sång av Alena Bååth.

Manifestationen arrangeras av poeten Ida Börjel, förläggaren Per Bergström och Michael Nydahl, översättare, i samarbete med Malmö Konsthall.

Programmet äger rum i Mellanrummet / Restaurang SMAK. SMAK har öppet till kl 19 under kvällen.

Bild: Rufina Bazlovas broderi ”Svetlana is My President”

BOKRELEASE: Blod som skuggor i vatten av Ingvild Hovland Kaldal
Söndag 8.11 kl 14–16

Bokhandeln / Mellanrummet

Boken Blod som skuggor i vatten presenterar 72 av de 150 teckningar som Ingvild Hovland Kaldal gjorde 2013, när hon behandlades för en postpartumpsykos (förlossningspsykos). Teckningarna gjordes under de två månader Kaldal var inlagd vid Sankt Lars psykiatriska sjukhus i Lund och är ritade med kol på papper och handdukar. De varierar i sitt uttryck från abstrakt till figurativt.

Boken kan ses som en journal från ett tillstånd bortom tiden. Ett tillstånd som rör sig mellan himmel och helvete, där kaos möter extas och mörker blandas med ljus.

Boken på 140 sidor ges ut med stöd av norska Kulturrådet, och är tryckt av danska Narayana Press.

Blod som skuggor i vatten säljs till specialpris under releasen. Konstnär Ingvild Hovland Kaldal är på plats och signerar.

Ingvild Hovland Kaldal (f. 1985, Trondheim) är utbildad vid Akademien Valand i Göteborg och Konsthögskolan i Malmö, där hon tog sin magisterexamen 2015. Hon intresserar sig för det mänskliga psyket och det undermedvetna. Kaldal utforskar psykologins och perceptionens förgängliga mellanrum som gränsar till dröm och verklighet, idé och representation, abstrakt och konkret, medvetet och undermedvetet.

Bild: Ingvild Hovland Kaldal, kolteckning, 2013

GUIDAD VISNING PÅ FINSKA: Hassan Sharif
Söndag 15.11 kl 15

Välkommen på guidad visning på finska av utställningen Hassan Sharif: I Am The Single Work Artist. Visningen börjar kl. 15 och tar cirka 45 min. Max 15 personer p.g.a Covid-19, försäkra dig om en plats genom att maila ylva.brannstrom@malmo.se, men även drop-in i mån av plats.

SAILOR PRESS 10-års jubileum
Onsdag 11.11 kl 19

C-salen/Mellanrummet

Microförlaget Sailor Press 10-års jubilerar med boksamtal och utställning i Mellanrummet. Sedan 2010 har förlaget i nära samarbete med 17 olika konstnärer gjort publikationer som undersöker konstnärens arbete såväl som boken som medium.

Under kvällen presenteras nya böcker av Marie Andersson, Beata Fransson och Anna Strand:

Molnen dominerar
Marie Andersson i samtal med Per Engström och Matilda Plöjel

I the studio
Beata Fransson i samtal med Emma Nilsson

Arkiverat under T
Anna Strand i samtal med Elena Tzotzi
Kvällen avslutas med att Ida Börjel läser ur Arkiverat under T.

Samarr. Sailor Press

Bild: Sailor Press. Foto: Jonatan Jacobsson

STIPENDIEUTDELNING OCH ARTIST TALK med Elisabeth Moritz
28.10 kl 18

C-salen

Stiftelsen Malmö Konsthall av år 1931 delar ut sitt stipendium på 100 000 kronor till konstnären Elisabeth Moritz. Med start kl 18 visar Elisabeth Moritz sina verk i Mellanrummet, ger en introduktion till sitt konstnärskap och berättar om sin pågående utställning Postmemory på konsthallen That Bolwerck Art and Thought i staden Zutphen, Holland.

Stipendiet, som varje år tillfaller en idag verksam konstnär med anknytning till Malmö, går ej att söka. I motiveringen till valet av Moritz skriver stiftelsen: ”Elisabeth Moritz vågar ställa obehagliga frågor och belyser faran i att inte ifrågasätta. Förintelsen och Tyskland före och under nazitiden, den kollektiva skulden och den obeskrivliga skammen som ärvs i generation efter generation bearbetas i hennes bilder.”

Fri entré, men begränsat antal platser. Samarr. Stiftelsen Malmö Konsthall av år 1931.

Stipendiaten ställer ut sitt arbete i Mellanrummet på Malmö Konsthall under perioden 27.10–8.11.

#INSTÄLLT# AW med Fronesis: IV. Ägande som erövring: kolonisering och motstånd
Onsdag 2.12 kl 17–19

Mellanrummet/Restaurang SMAK

Samtal med lokalt förankrade panelister utifrån tidskriften Fronesis senaste nummer. Restaurang SMAK håller öppet under kvällen med AW-priser.

Under coronavåren 2020 tvingades världens största företag i land efter land att avbryta sin verksamhet eller att lägga om sin produktion för att bidra till människors behov av medicinisk utrustning i stället för kapitalets behov av vinst. I Fronesis nya nummer är utgångspunkten att egendomen i själva verket aldrig varit okränkbar. Äganderätt och egendomsrelationer undersöks genom ett antal historiska nedslag: den athenska demokratin under 500-talet f. Kr., franciskanermunkarnas kamp för att bli befriade från privategendom i slutet av 1200-talet, den haitiska revolutionen i slutet av 1700-talet, kronotorpens framväxt i slutet av 1800-talet, hyresgäströrelsen under det tidiga 1900-talet, skyskrapans snart hundratjugoåriga historia, ockupationsrörelsen från slutet av 1960-talet fram till i dag och Guajajarafolkets tvåhundraåriga kamp mot den brasilianska kolonialmakten. I panelsamtalen undersöker vi hur dessa teman och historiska erfarenheter kan hjälpa alla oss som vill stoppa den skenande ojämlikheten och skapa ett annat samhälle.

Samarr. Fronesis

#INSTÄLLT# AW med Fronesis: III. Urbana rörelser och rummets makt
Onsdag 18.11 kl 17–19

Mellanrummet/Restaurang SMAK

Samtal med lokalt förankrade panelister utifrån tidskriften Fronesis senaste nummer. Restaurang SMAK håller öppet under kvällen med AW-priser.

Mark och fastigheter är en uråldrig källa till rikedom och det ojämnt fördelade ägandet är på samma sätt en uråldrig källa till ojämlikhet. I Fronesis senaste nummer ”Egendom” kretsar ett blocktema kring frågan om bostäder och offentliga rum. I samband med att numret släpps bjuds in till ett samtal som kommer att kretsa kring rätten att disponera egendom kontra rätten till bostad, hur allas rätt till bostad ser ut idag samt bostadspolitiska rörelser igår och idag. Medverkar gör Lina Olsson (universitetslektor i urbana studier), Karin Grundström (Docent i arkitektur med inriktning boende och bostad, Tekn Dr i arkitektur och lektor i byggd miljö/arkitektur) och Hannes Rolf (fil. dr. i social välfärd och forskar om civilsamhällets historia med särskild inriktning på bostadsmarknadens organisationer).

Sedan 1980-talet har ojämlikheten ökat i stort sett över hela jorden. I denna samtalsserie ställs frågor om vilken roll egendom, äganderätt och egendomsrelationer har spelat i den nyliberala revolutionen mot jämlikhet, vilken av allt att döma inte bara fick nytt bränsle under finanskrisen 2008 utan även under Coronapandemins framfart under våren 2020. Panelsamtalen tar sin utgångspunkt i det senaste Fronesisnumret, som undersöker frågor om egendom, egendomsrelationer och äganderätt utifrån vinklar som staden, allmänningar, gruvdrift, kolonialism, nyliberalism, socialism, jämlikhet, statuspolitik, motstånd, reglering och avreglering. Läsaren får bland annat följa med till platser som den atenska demokratin under 500-talet f. Kr., Franciskanermunkarnas kamp mot privat egendom mot slutet av 1200-talet, den haitiska revolutionen mot slutet av 1700-talet, Kronotorpens framväxt mot slutet av 1800-talet, hyresgäströrelsen under det tidiga 1900-talet, skyskrapans snart 120-åriga historia, ockupationsrörelsen från slutet av 1960-talet fram till idag och Guajajarafolkets 200-åriga kamp mot den brasilianska kolonialmakten.

Föranmälan: hannah.ohlen@fronesis.nu. OBS! begränsat antal platser, så anmäl er i god tid.

Ytterligare ett datum följer under hösten:
2/12: IV. Ägande som erövring: kolonisering och motstånd

Samarr. Fronesis

BOKRELEASE med samtal: Simulacra 2
Lördag 17.10 kl. 15

C-salen

Presentation av den nyutkomna boken Simulacra 2, som innehåller arbeten som förhåller sig till fiktionaliserad verklighet. Medverkande i boken är konstnärerna Patricio Dalgo (EC), Narae Jin (KR), Marit Lindberg (SE), Henrik Lund Jørgensen (DA), Katti Lundh (SE), Lena Ollmark (SE), Leif Skoog (SE), Michelle Monareng (RSA) och Johan Suneson (SE). Grafisk design: Andreas Nordström.

Boken presenteras i ett samtal med Johan Suneson, Marit Lindberg och Lars-Henrik Ståhl. Eventuellt fler deltagare via zoom.

”Simulacra” är plural av den latinska termen simulacrum, som beskriver något artificiellt som tas för verklighet. I konst och litteratur existerar människoliknande figurer som blir levande. Porträttet av Dorian Gray, Pinocchio, Frankensteins monster, Homunculus och Golem är alla exempel på detta. Siffran ”2” i titeln används i betydelsen: en kopia utan original eller en kopia av en kopia. Ungefär som att namnge en båt till ”Jesus Christ 2” eller säga att second hand betecknar något som redan använts. Begreppet Simulacra har ändrat sin betydelse över tid. Det handlar om ansvar för och ofantliga möjligheterna till kreativitet.

Boken säljs till specialpris under eftermiddagen i bokhandeln. Max 50 personer, ingen anmälan krävs.

AW med Fronesis: II. Egendom och kritik
Onsdag 21.10 kl 17–19

Mellanrummet/Restaurang SMAK

AW-samtalet är nummer två i ordningen av totalt fyra som kommer äga rum under hösten. Samtalet kommer att kretsa kring äganderätt, kritik och Corona. Medverkar gör Vanja Carlsson och Carl Wilén, två av redaktörerna för Fronesis temanummer om egendom. Moderator: Hannah Ohlén Järvinen. Restaurang SMAK håller öppet under kvällen.

Sedan 1980-talet har ojämlikheten ökat i stort sett över hela jorden. I denna samtalsserie ställer vi frågor om vilken roll egendom, äganderätt och egendomsrelationer har spelat i den nyliberala revolutionen mot jämlikhet, vilken av allt att döma inte bara fick nytt bränsle under finanskrisen 2008 utan även under Coronapandemins framfart under våren 2020. Panelsamtalen tar sin utgångspunkt i det senaste Fronesisnumret, där vi undersöker frågor om egendom, egendomsrelationer och äganderätt utifrån vinklar som staden, allmänningar, gruvdrift, kolonialism, nyliberalism, socialism, jämlikhet, statuspolitik, motstånd, reglering och avreglering. Läsaren får bland annat följa med till platser som den atenska demokratin under 500-talet f. Kr., Franciskanermunkarnas kamp mot privat egendom mot slutet av 1200-talet, den haitiska revolutionen mot slutet av 1700-talet, Kronotorpens framväxt mot slutet av 1800-talet, hyresgäströrelsen under det tidiga 1900-talet, skyskrapans snart 120-åriga historia, ockupationsrörelsen från slutet av 1960-talet fram till idag och Guajajarafolkets 200-åriga kamp mot den brasilianska kolonialmakten.

Praktisk information

Ni föranmäler er till hannah.ohlen@fronesis.nu innan den 19 oktober. OBS begränsat antal platser (40 stycken) så anmäl er i god tid.

Samtalet äger rum cirka 17.30–18.20, men du är välkommen på mingel redan från klockan 17. Fritt inträde.

Det kommer finnas såväl mat/snacks som dryck till försäljning under kvällen. AW-priser tillämpas.

Kommande samtal

Urbana rörelser och rummets makt, 18/11
Ägande som erövring: om kolonisering och motstånd, 2/12

Samarr. Fronesis

AW med Fronesis: I. Jämlikhetens uppgång och fall i Sverige
Onsdag 7.10 kl 17–19

Mellanrummet/Restaurang SMAK

Under hösten blir det fyra After Work med samtal med lokalt förankrade panelister utifrån tidskriften Fronesis senaste nummer. Restaurang SMAK håller öppet under kvällen och erbjuder ett bokningsbart middagspaket till specialpris (se nedan).

Först ut är ett samtal med högaktuella ekonomi-historikern Erik Bengtsson som samtalar om sin uppmärksammade bok Världens jämlikaste land? tillsammans med David Lindberg från Arkiv förlag, utifrån Fronesis senaste nummer på temat ”Egendom”.

I Världens jämlikaste land? gör Erik Bengtsson upp med den svenska självbilden om jämlikhet som ett djupt rotat nationellt särdrag. Han visar hur Sverige före demokratins genombrott i realiteten var ett ovanligt ojämlikt land. 1900-talets jämlikhet och stora uppslutning bakom välfärdsstaten skapades istället av en bred koalition mellan de folkrörelser som växte fram från 1870-talet och framåt i opposition till ojämlikhetens konservativa försvarare. Samhället de skapade var någonting nytt och ett tydligt brott med det gamla Sverige. 

Samarr. Fronesis

Kommande datum:
21/10 Egendom och kritik
18/11 Urbana rum, alternativa egendomsformer och rörelse
2/12 Kolonisering, mark och naturresurser

Anmälan till hannah.ohlen@fronesis.nu senast 5.10. Begränsat antal platser (40 stycken). Kvällen till ära har Restaurang Smak på Malmö Konsthall satt ihop ett förmånligt erbjudande. Om ni vill äta, ange även detta i er anmälan. Alternativ 1 eller 2 (pris 235 kronor)

Alternativ 1:
Liten varm vegetarisk soppa med bröd
Smördegsbakelse (fylld med puylinser, potatis, färskost, örter och grönsaker) med en örtig färskostkräm och spenatsallad
1 glas öl, vin eller alkoholfritt alternativ
kaffe/te

Alternativ 2:
Liten varm soppa med bröd och smör
Italienska kalvfärsbollar i het tomatsås med basilika
1 glas öl, vin eller alkoholfritt alternativ
Kaffe/te

AMFI#4 PÅ KONSTHALLEN: Terroristens kropp av Christina Ouzounidis
5–7.11

Utställningshallen

Amfi#4: Urpremiär för ny pjäs av Christina Ouzounidis med Johan Rabaeus & Beri Gerwise

Under tre kvällar i november blir Malmö Konsthall teatersalong. Den turnerande föreställningen Terroristens kropp, i regi av Saga Gärde och med Johan Rabaéus och Beri Gerwise på scen, får sin Sverigepremiär på Malmö Konsthall den 5 november. Föreställningen turnerar vidare till Göteborg och Stockholm.

Terroristens kropp är en ny pjäs av Christina Ouzounidis. Det är en monolog för två röster i samma kropp, med systern Ismene och brodern Polyneikes i rollerna. Det är Antigones syskon som talar: Ismene påstår att det är hon som begravt brodern, tvärtemot hur Sofokles drama lästs och lästs igen. Polyneikes är brodern som stred för fel sida i ett krig och som fortsätter att tala efter sin död. De försöker frenetiskt att greppa efter något beständigt, att tala fram det, att frammana det tills det är så tydligt att det går att begrava. Pjäsen är en systerpjäs till Ouzounidis tidigare pjäs Spår av Antigone.

I Christina Ouzounidis drama är språket spelplatsen. Här utspelar sig ett krig mellan det som måste sägas ut och det som inte vill anta en bestämd form. Orden är försök som beväpnar eller avväpnar. I Saga Gärdes regi blir pjäsen ett audiovisuellt verk som utmanar vårt begär efter enkla narrativ och undersöker hur det ogripbara ska ges form. En bror och syster framträder: Johan Rabaeus och Beri Gerwise ger röst åt systern som utan vittnen och utan erkännande ingriper i historien. Det vi gör i det dolda, måste det sägas ut, instagrammas för att finnas? Pjäsen dröjer sig kvar hos brodern, den fördömda kropp som samhället skjuter ifrån sig. Kan mänsklighetens onda gärningar verkligen förpassas till en plats utanför mänskligheten? Är det just i relation till den fördömda vi identifierar vår egen godhet? Ouzounidis återkommer i Terroristens kropp till det antika dramats myter och moraliska frågeställningar och skriver om historien tills något nytt framträder.

Föreställningen produceras av Amfi och är den fjärde föreställningen i Amfis serie med ny dramatik. Amfi är en ny plattform inom det fria kulturlivet som utmanar svensk samtidsdramatik och utforskar nya formspråk på scen.

OBS! Den planerade teatersupén i anslutning till föreställningen ställs in på grund av avbokningar och Folkhälsomyndighetens strängare restriktioner för restauranger. Däremot har restaurang SMAK öppet med soppa + bar kl 17–19 på premiärkvällen den 5.11. Övriga föreställningar insläpp kl 18.30, bokhandeln öppen före föreställning. 

Speltider

Torsdag 5.11 kl 19–20 (Konsthallen & SMAK öppna från 17–19)
OBS! Det inplanerade samtalet innan föreställningen är inställt pga Covid-19.

Fredag 6.11 kl 19–20 (insläpp till Konsthallen 18.30)

Lördag 7.11 kl 19–20 (insläpp till Konsthallen 18.30)

Öppet genrep

Öppet genrep onsdag 4.11 kl 19. Max 25 personer. Kräver anmälan till info.konsthall@malmo.se

Biljetter

Fritt inträde! Max 50 personer per föreställning. Boka din plats här.

Om Covid-19

Stolarna placeras med en meters avstånd från varandra och publiken ges möjlighet att hålla avstånd innan, under och efter arrangemanget. Vi delar ut munskydd och plasthandskar i dörren till alla evenemang och uppmuntrar besökarna att använda dem.

Produktion

På scen: Johan Rabaeus & Beri Gerwise
I samtal: Christina Ouzounidis med gäst från Stockholms Kvinnohistoriska, 5.11
Regi och komposition: Saga Gärde
Ljuddesign: David Gülich
Ljusdesign: Ellen Ruge
Teknik: Theodor Ryan
Grafisk form: Sepidar Hosseini
Producent: Chrisoula Faniadis

Mer om föreställningen & de medverkande här

ÖPPNINGSHELG: Hassan Sharif: I Am The Single Work Artist
19–20.9 kl 11–17

Utställningshallen

Den 19 september öppnar Malmö Konsthall utställningen Hassan Sharif: I Am The Single Work Artist, som pågår under perioden 19.9.2020–10.1.2021. Under öppningshelgen erbjuds följande specialprogram.

Specialvisning med Mats Stjernstedt 19.9 kl 10.15–11 (dörrarna öppnar 10)
Exklusiv visning av den nya utställningen innan den öppnar för publik kl 11. Konsthallens konstnärliga ledare och chef Mats Stjernstedt presenterar utställningen. Visningen sker i sittande formation i utställningshallen för att hålla avstånd, med plats för 50 personer. Anmälan krävs per mejl till info.konsthall@malmo.se.

Guidad visning 19.9 & 20.9 kl 14
Lång visning 45 min med en av Konsthallens guider. Max 15 personer. Biljett hämtas ut kostnadsfritt i Konsthallens bokhandel samma dag.

Skapande verkstad 19.9 & 20.9 kl 11–16.30
Konsthallens skapande verkstad har renoverats och slår nu upp dörrarna till en tillgänglighetsanpassad och färgglad verkstad! För att sprida ut besökarna har vi utökat öppettiden med två timmar och öppnar redan kl 11 i stället för 13 under hela hösten. Max 30 personer i verkstaden samtidigt. Korta familjevisningar kl 13 & 15. Alla åldrar välkomna!

Utställningen presenteras på svenska, engelska och arabiska med introduktionstext på tre språk. Audioguide finns tillgänglig på svenska & engelska, både för barn och vuxna. Visningar på arabiska under tre datum i höst: 18.10 kl 15, 11.11 kl 19 och 12.12 kl 15.

Bild: Hassan Sharif, Jumping No. 1, 1983. Courtesy Hassan Sharif Estate; Alexander Gray Associates, New York; gb agency, Paris; Gallery Isabelle van den Eynde, Dubai.

Utställningen gjordes ursprungligen av Sharjah Art Foundation, Sharjah (FAE), och är sammanställd av Hoor Al Qasimi. Den europeiska vandringsutställningen har organiserats av Sharjah Art Foundation i samarbete med Krist Gruijthuijsen, KW Institute for Contemporary Art, och Mats Stjernstedt, Malmö Konsthall. 

#INSTÄLLT# NOVELLKLUBBEN + KONST: Läs, upplev & prata
29.9–18.11

*OBS! De två sista träffarna tisdagen den 17.11 och onsdagen den 18.11 är inställda*

Gillar du att prata om det du har läst och sett? Då är du välkommen till Novellklubben + Konst – ett samarbete mellan Lindängenbiblioteket och Malmö Konsthall.

Vi läser tre noveller eller korta texter med tematisk koppling till utställningen Hassan Sharif: I Am The Single Work Artist. Vi diskuterar sedan i grupp enligt en speciell modell. Varje tillfälle inleds med en kort tur i utställningen.

Du har möjlighet att anmäla dig till tre tillfällen, antingen tisdag förmiddag eller onsdag kväll. Träffarna är på Malmö Konsthall, och det är helt kostnadsfritt. Novellklubben riktar sig till vuxna, men alla är välkomna.

Begränsat antal platser! Anmälan till ylva.brannstrom@malmo.se. Efter bekräftelse kan du kostnadsfritt hämta ut texterna i Malmö Konsthalls bokhandel.

Tisdag 29 september 10-11.30 Genet och Mohamed av Ben Jelloun.
Onsdag 30 september 17.30-19 Genet och Mohamed av Ben Jelloun.
Tisdag 20 oktober 10-11.30 Dikter av Yahya Hassan.
Onsdag 21 oktober 17.30-19 Dikter av Yahya Hassan.
Tisdag 17 november 10-11.30 Att titta ut genom fönstret av Orhan Pamuk.
Onsdag 18 november 17.30-19 Att titta ut genom fönstret av Orhan Pamuk.

NORDISK PANORAMA: Kortfilmer av Pilvi Takala
23.9 kl 19

C-Salen

Nordisk Panorama Film Festival 2020 presenterar fem kortfilmer av den finländska konstnären Pilvi Takala: The Stroker (2018), Real Snow White (2009), The Committee (2014), Worker’s Forum (2015) och The Trainee (2008). Total längd ca 60 minuter. Filmerna visas med engelska undertexter.
Läs mer

Takalas videoverk är baserade på performativa interventioner: hon undersöker specifika miljöer (communities) och ifrågasätter normativa regler och sanningar i vårt beteende. Pilvi Takala representerar Finland på Venedigbiennalen 2022.

Fri entré, 50 platser. Först till kvarn gäller. Ingår i Nordisk Panorama Film Festival 2020.

Filmerna kommer även att visas non-stop i C-salen under Galleriveckan torsdag 24.9 till söndag 27.9 (OBS! Lördag endast kl. 11–13).

Bild: Pilvi Takala, Real Snow White, 2009 (stillbild från video)

SPECIALVERKSTÄDER: För föräldralediga, ungdomar & dig som är 65+
22–25.9

K-salen

För att inviga vår nya kreativa verkstad erbjuder vi i höst workshops för nya målgrupper. Fler datum följer under hösten!

För dig som är föräldraledig med barn 0–2 år
Tisdag 22 september 10–11.30
Onsdag 23 september 10–11.30

Vi börjar med en barninriktad visning och skapar sedan tillsammans i verkstan. Anmälan till ylva.brannstrom@malmo.se, ange gärna barnens ålder. Äldre syskon är också välkomna.

För dig som är 65+
Torsdag 24 september 13–15

Vi börjar med att titta på utställningen och skapar sedan med inspiration av det vi har sett. Endast 12 platser för att vi ska kunna hålla avstånd och arbeta på ett smittsäkert sätt. Inga förkunskaper krävs. Anmälan till ylva.brannstrom@malmo.se

För dig som är 13–25 år
Fredag 25 september 14.30–16.30. Drop-in.

Välkomna på drop-in-verkstad där vi provar olika tekniker inspirerade av utställningen. Begränsat antal platser, inga förkunskaper krävs.

FÖREDRAG: Jonna Bornemark
29.9 kl 17

C-salen

*Evenemanget är fullbokat, men föredraget kommer att livesändas. Länk här 29.9 kl 17.

Filosofen och författaren Jonna Bornemark talar, på inbjudan av nybildade Plattform KcSyd, om ”Konstens roll i samhället – bortom instrumentalisering och konst för konstens skull”.

Jonna Bornemark är professor i filosofi vid Södertörns högskola. Hon forskar i ämnet Praktisk kunskap med tonvikt på frågor kring yrkeskunnande, praktisk visdom, erfarenhet, reflektion, utbildning, känslor och tyst kunskap. Bornemark uppmärksammades stort med boken Det omätbaras renässans – en uppgörelse med pedanternas världsherravälde från 2018, där hon bl.a. lyfter fram konstens politiska, sociala och kulturella betydelse för ett öppet mänskligt samhälle.

Nu är hon aktuell med uppföljaren Horisonten finns alltid kvar – om det bortglömda omdömet, som beräknas komma ut den 23 september.

Fri entré, men begränsat antal platser till 50 pga Covid-19. Förhandsbokning krävs till info.konsthall@malmo.se.

Plattform KcSyd är ett nystartat konstnärsdrivet initiativ som arbetar med offentlig konst, frågor kring det offentliga rummet och konstnärernas arbetsvillkor.

Bild: Jonna Bornemark. Foto: Sofia Runarsdotter

SAMTAL: Hanni Kamaly & Santiago Mostyn om konflikten mellan nationell identitet och konstnärlig representation
Lördag 26.9 kl. 15

C-salen

The White Elephant in the Room: Public Art and National Identity
(Den vita elefanten i rummet: offentlig konst och nationell identitet)

* Samtalet är fullbokat, men kommer att livestreamas. Länk här 26.9 kl 15.

Vem är den offentliga konsten till för? Ett samtal mellan konstnärerna Hanni Kamaly och Santiago Mostyn om konflikten mellan nationell identitet och konstnärlig representation, både lokalt och från ett internationellt perspektiv. Samtalet är på engelska och presenteras av nybildade Plattform KcSyd.

Santiago Mostyn (f. 1981), som är bosatt i Stockholm, arbetar med film, installation och performance. Mostyn var, tillsammans med Joa Ljungberg, curator för Modernautställningen 2018.

Hanni Kamaly (f. 1988), som är bosatt i Malmö, arbetar framför allt med skulptur, film och performance. Hon presenterar för närvarande Markings, en serie performativa konstvandringar, arrangerade av Moderna Museet Malmö. Kamaly spårar i sina konstvandringar hur skiftande ideologier och maktrelationer format staden Malmö.

På engelska. Fri entré och max 50 platser p.g.a Covid-19.

Plattform KcSyd är ett nystartat konstnärsdrivet initiativ som arbetar med offentlig konst, frågor kring det offentliga rummet och konstnärernas arbetsvillkor.

BOKRELEASE: Lena Mattsson – The Window Opens to the World
Wednesday 30.9 at 6–9 pm

Bokhandeln/C-salen

Malmöbaserade konstnären Lena Mattssons konstnärliga värld presenteras i en ny bok som ges ut av Kerber Verlag i Berlin. Lars Gustaf Andersson, John Peter Nilsson och Charlotte Wiberg bidrar med texter som belyser Mattssons verk ur olika aspekter. Boken har fått titeln The Window Opens to the World, utifrån vad konsthistorikern Måns Holst-Ekström har sagt om Lena Mattsons konst: ”Fönstret öppnar sig för världen”.

Lena Mattsson är erkänd för sitt sätt att lyfta fram och utmana orättvisor och konflikter i vårt samhälle. I flera av sina verk deltar hon själv aktivt och väver in sina egna upplevelser och erfarenheter – hon identifierar sig starkt med de mest utsatta och drabbade i vårt samhälle. Denna mycket personliga, konstnärliga och poetiska sammanvävning av liv och konst ger hennes verk ett unikt uttryck.

Boken är rikt illustrerad och innehåller bl.a. ett antal tidigare ej publicerade installationsfotografier från Lena Mattsson separatutställning A Small Fairytale på Malmö Konsthall (30.11–10.2 2002). Formgivningen är gjord av Andreas Nordström.

Kl. 18–19 Lena Mattsson signerar boken
Boken finns till försäljning till förmånligt pris i Malmö Konsthalls bokhandel.

Kl. 19 Samtal & visning av Lena Mattssons verk 
Samtal kring hennes konstnärliga arbete tillsammans med filmvetaren och författaren Lars Gustaf Andersson, som följt hennes verksamhet under lång tid. Författaren och filmkritikern Charlotte Wiberg kommer också att delta i diskussionen. C-salen.

Lena Mattsson är född i Kungshamn 1966 och verksam i Malmö. Mattsson är främst video- och performancekonstnär, men började som målare och har inte minst intresserat sig för akvarellens möjligheter. Hon arbetar också som curator för samtidskonst. Hennes egna verk hänvisar ofta till konsthistoria och film och befinner sig i ett intensivt samtal med nuet och historien. Hon har deltagit i en rad utställningar över hela världen.

Bild: When Hades Bursts with Blooms av Lena Mattsson. Stillbild från video med Lena Mattsson

MALMÖ GALLERIVECKA: Program på Malmö Konsthall
24–27.9

Malmö Gallerinatt förvandlas till Malmö Gallerivecka för att sprida ut besökarna i coronatider. Den 24–27 september omvandlas det årligt återkommande arrangemanget till en gallerivecka med öppettider under dagtid kl 11–18. Upptäck Malmös mångfacetterade konstscen, med en blandning av gallerier, konstinstitutioner och tillfälliga konstnärsdrivna initiativ. Malmö Gallerinatt arrangeras av Konstfrämjandet Skåne.

Malmö Konsthalls program

Utställningen Hassan Sharif: I Am The Single Work Artist
Guidade visningar (45 min) lördag & söndag kl 14. På svenska, max 15 personer, gratis biljett hämtas ut samma dag i bokhandeln.

Nordisk Panorama Film Festival: Kortfilmer av Pilvi Takala
Körs non-stop 24.9–27.9 kl 11–18. Obs! Endast 11–13 på lördag. Takala representerar Finland på Venedigbiennalen 2021. Samarr. Nordisk Panorama Film Festival. Läs mer

Samtal: Hanni Kamaly & Santiago Mostyn
Tidpunkt: 26.9 kl 15. Förhandsanmälan krävs till info.konsthall@malmo.se alternativt 040-34 60 00. Samarr. Plattform KcSyd.

Bild: Pilvi Takala, The Stroker, 2018 (stillbild från video)

BOKSIGNERING: Luca Frei
Söndag 30.8 kl 15–15.30

Bokhandeln

Under utställningens sista dag, efter performancen Simone Forti’s See Saw, finns Luca Frei även på plats för att signera utställningskatalogen och andra av sina tidigare publikationer. Utställningskatalogen finns att köpa i bokhandeln för 80 kronor där man även hittar flera andra av Lucas äldre publikationer.

 

ARTIST TALK: Luca Frei
Onsdag 26.8 kl 18 – 19

C-salen

Luca Frei berättar om sitt konstnärskap med utgångspunkt i sin pågående utställning Från dag till dag på Malmö Konsthall. Utställningen visar verk från 2002 fram till idag, varav många aldrig tidigare visats i Sverige. Frei låter lekfullt form, färg och material ta plats i rummet och för samman olika konstformer som skulptur, installation, hantverk, design och arkitektur. Tiden som spenderas med verken tillsammans med relationen mellan den egna kroppen och arkitekturen sätts i fokus.

Luca Frei är född 1976 i Lugano, Schweiz, men bosatt och verksam i Malmö sedan 2000. Utbildad vid Edingburgh College of Art (1997–2000) och Konsthögskolan i Malmö (2000–2002). Tidigare separatutställningar inkluderar Kunsthaus Glarus; Bonner Kunstverein, Bonn; Museo Cantonale d’Arte, Lugano, och Lunds konsthall. Grupputställningar inkluderar bland andra Haus der Kulturen der Welt, Berlin; The National Museum of Modern Art, Kyoto; Centre Pompidou, Paris; Museum of Contemporary Art Antwerp, och Moderna Museet, Malmö/Stockholm.

Fri entré, men antalet platser begränsade till 50 p g a Covid-19. På svenska.
Insläpp från kl. 17:30 från restaurang Smak. Restaurangen håller öppet för dryck & fika kl 17 – 18.
Evenemanget pågår kl 18 – 19. Efteråt finns det möjlighet att exklusivt besöka utställningen & vår bokhandel.

Bild: Luca Frei, Malmö Konsthall 2020. Foto: Helene Toresdotter

PERFORMANCE: Simone Forti’s See Saw
Söndag 30.8 kl 14.30

(med plats för 50 personer inne i konsthallen)

Luca Freis omarbetning av Simone Forti’s performance See Saw från 1960 framförs på sista dagen av utställningen Från dag till dag av tre dansare (Nidia Martínez Barbieri, Khamlane Halsackda & Majula Drammeh) från gruppen Nya rörelsen. Performancen utmanar uppfattningen om vad som utgör dans, rörelse och komposition, och tar cirka 15 minuter. Verket uppfördes för första gången i Luca Freis regi på Moderna Museet 2015.

Efter performancen, kl 15–15.30, är konstnären Luca Frei på plats för att signera utställningskatalogen i bokhandeln. Katalogen kan köpas i bokhandeln för 80 kronor.

Simone Forti. See Saw, 1960. Performance med gungbräda i plywood. Dimensioner och varighet varierar. The Museum of Modern Art, New York. Avdelning för medie- och performancekonst. © 2020 The Museum of Modern Art, New York. Bild från Hollybush Gardens i London.

Artist talk: Jonas Georg Christensen & Peter Olsen
Söndag 16.8 kl. 15

Mellanrummet

Möt de båda danska konstnärerna Jonas Georg Christensen och Peter Olsen, som under perioden 2009–18 arbetat tillsammans med serien Paintworks. Detta gemensamma projekt visas i Mellanrummet på Malmö Konsthall under sommaren och presenteras också i boken Paintworks, som gavs ut förra året.

Paintworks visar de subtila väggmålningar som konstnärerna utan tillstånd gjort direkt på olika industriella och offentliga byggnader i Danmark. Deras ingrepp i byggnadernas senmoderna fasader är diskreta och minimalistiska. Ingreppen följer hela tiden den existerande arkitekturens linjer och kan uppfattas som en åter-aktivering av byggnadens ytor i det offentliga rummet.

Christensen och Olsen intresserar sig för spänningsfältet mellan fotografi, måleri, arkitektur och det offentliga rummet. De kommer att berätta mer om tankarna bakom serien Paintworks och hur de gått tillväga i praktiken, både när de utförde muralmålningarna och när de avfotograferade dem. Varje fotografiskt verk kan vara uppbyggd av upp emot 200 fotografier.

Jonas Georg Christensen (f. 1983) är utbildad vid Det Fynske Kunstakademi (2008), Det Jyske Kunstakademi (2011) samt Det Kgl. Danske Kunstakademi (2016). Bor och arbetar i Köpenhamn. I sitt konstnärskap intresserar han sig för organisation – i ordets alla aspekter. I sina visuellt baserade verk lyfter Christensen frågor rörande system, makt, rättigheter och normer.

Peter Olsen (f. 1982) är utbildad vid Det Jyske Kunstakademi (2006–2011) i Danmark. Bor och arbetar i Köpenhamn. Ofta är ett specifikt material utgångspunkten för hans verk, dess materialitet och en grundläggande fascination relaterat till det. Olsen arbetar i det offentliga rummet och hans färdiga verk är resultatet av ingrepp där.

Fri entré. Längd cirka en timme. Föreläsningen är på danska men frågor kan ställas på både svenska och engelska. Fritt inträde, men antalet platser begränsade till 50 p g a Covid-19.

Bild: Jonas Georg Christensen och Peter Olsen. Grått på rött (avfotograferad 22 januari). Från serien Paintworks.

Konsert med Halvcirkel (fullbokat)
Onsdag 14.10 kl 19

Utställningshallen

Malmö Konsthall gästas av den danska stråkkvartetten Halvcirkel, som primärt spelar nyare klassisk musik i en mix av improvisation och komposition. Halvcirkel spelar alla sina konserter utan noter och utan ”regler”. Det är ett medvetet beslut för att skala av så många lager som möjligt mellan publiken och sig själva. Deras nyckelord är närvaro och intensitet.

I deras undersökande metod att närma sig musik har det varit naturligt att skapa samarbeten med nu levande kompositörer, där musiken skapas i mötet mellan komponisten och ensemblen. Halvcirkel kommer att framföra utdrag ur Salome Dances for Peace for String Quartet från 1986 av den amerikanska kompositören Terry Riley, som ensemblen träffade i USA i år. Här möter minimalism indiska rytmer och improvisation. Det första stycket i kvällens program, Fragment 94, skrevs 2018 direkt till Halvcirkel och är ett samarbete med den danska komponisten Anders Lauge Meldgaard, där han utgått ifrån en kärleksdikt av Mette Moestrup, som i sin tur utgått ifrån den antika, grekiska diktaren Sapfos fragment. I verket utforskas varje ords egna musikaliska universum.

Kvällens program
– Anders Lauge Meldgaard: Fragment 94 (2018)
– Terry Riley: Salome Dances for Peace for String Quartet (1986)

Halvcirkel
Bettina Marie Ezaki, violin
Pernille Kristiansen, violin
Mika Persdotter, viola
Ida Nørby, cello

Halvcirkel, som bildades 2015 i Köpenhamn, har gett ut två album: Halvcirkel och senast The Gift som fått beröm för sin originella och modiga ingång till klassisk musik, bl. a i Gramophone (februari 2018). Gruppen är i 2020–2022 mottagare av Statens Kunstfond legat ”Den unge kunstneriske elite”.

Fri entré, men begränsat antal platser till 50 p g a Covid-19. Bokning krävs (info om anmälan nedan)
Konserten varar ca 1 timme.

Anmälan:

Boka plats genom att mejla info.konsthall@malmo.se, rubricera mejlet ”Halvcirkel”. Din plats är inte bokad förrän du fått ett bekräftelsemejl. Du kan också anmäla dig genom att ringa vår bokhandel på 040-34 60 00. Konserten varar ca 1 timme. Rekommenderad ålder från 12 år. Välkomna!

NY AUDIOGUIDE - A guided tour

Från 6.6

Nu finns visningar av utställningen, anpassade för vuxna eller barn, att lyssna på direkt i mobilen! Ladda ned appen A guided tour genom App Store eller Google Play och följ med på den visning som passar dig bäst. Det går även bra att ladda ned appen och lyssna på visningarna hemma.

PERORMANCE: Simone Forti’s See Saw
Lördag 6.6 kl 14.30

(med plats för 50 personer inne i konsthallen)

I samband med utställningen Dag för dag framförs Luca Freis omarbetning av Simone Forti’s performance See Saw från 1960 av tre dansare (Nidia Martínez Barbieri, Khamlane Halsackda & Majula Drammeh) från gruppen Nya rörelsen. Performancen, som utmanar uppfattningen om vad som utgör dans, rörelse och komposition, visas två gånger: första gången på öppningsdagen den 6 juni kl 14.30 och andra gången när utställningen stänger, den 30 augusti samma tid. Performancen tar cirka 15 minuter och utspelar sig huvudsakligen vid fönstret ut mot Magistratsparken, så att den kan ses även utifrån. Verket uppfördes för första gången i Luca Freis regi på Moderna Museet 2015.

 

Simone Forti. See Saw, 1960. Performance med gungbräda i plywood. Dimensioner och varighet varierar. The Museum of Modern Art, New York. Avdelning för medie- och performancekonst. © 2020 The Museum of Modern Art, New York. Bild från Hollybush Gardens i London. 

BOKRELEASE: 25 ÅR MED MALMÖKONSTNÄREN MAGNUS WALLIN
Torsdag 18.6 kl 14–16

Bokhandeln

Vad är fint och fult, normalt och onormalt? Hur uppfattades människans kropp igår och hur uppfattas den idag, och varför måste avvikande människor stå åt sidan för ideal som nästan är ouppnåeliga?

Magnus Wallin, Malmöbaserad videokonstnär och animatör, undersöker i sitt konstnärskap människans förhållande till kroppen och anatomin ända ner till skelettet. Tematiken tar sig uttryck genom många olika tekniker och verk: skulpturala installationer med autentiska tänder, skallar och skelettdelar, målningar av blod och korta 3D-animerade filmer inspirerade av datorspelens dramaturgi.

Boken Magnus Wallin, Works 1994–2019 samlar verk från en 25 år lång period av konstnärligt skapande och inkluderar ett rikt bildmaterial från hans utställningar genom åren. Wallin har själv beskrivit sin konst som ”in your face”. Verken är påflugna och närgångna på ett sätt som uppfattas som aggressivt eller plumpt av vissa, kul och drastiskt och perfekt överdrivet på ett sant sätt av andra, skriver Lars-Erik Hjertström Lappalainen, som skrivit den inledande essän i den nya boken. Boken ges ut av förlaget Kalejdoskop och firas med en bokrelease på Malmö Konsthall den 18 juni klockan 14.

Magnus Wallin (född 1965) är utbildad vid Konsthögskolan Valand och Det Kongelige Danske Kunstakademie i Köpenhamn. Han är en känd konstnär internationellt och har ställt ut både på Venedigbiennalen och Istanbulbiennalen. I Sverige har han haft utställningar på bland annat Malmö Konsthall, Moderna Museet, Kristianstad konsthall, Millesgården Konsthall, Tensta konsthall, & Kalmar konstmuseum. Han arbetade tidigt med 3D-animerad film och slog igenom med filmen Exit (1997).

VÄLKOMMEN TILL ÖPPNINGEN AV LUCA FREI – FRÅN DAG TILL DAG
Mer om utställningen

Info om öppningsdagen den 6 juni

– Öppet kl 11–17, gäller även restaurang Smak
– Vi tillåter max 50 besökare i utställningshallen samtidigt, pga covid-19
– Visningar varje heltimme (kl 11, 12, 13, 14, 15 & 16). Max 10 personer per visning.
– Ladda ner appen A guided tour (gratis) för en guidad visning på svenska eller engelska
– Performance kl 14.30. Luca Freis omarbetning från 2015 av Simone Fortis See-Saw (1960). Framförs av Nya Rörelsen. Max 50 personer. Kan även ses utifrån, genom fönstren från Magistratsparken. Uppförs också söndagen den 30.8.
Simone Forti, See Saw, 1960. Performance with plywood seesaw. Dimensions and duration variable. The Museum of Modern Art, New York. Committee on Media and Performance Art Funds. © 2018 The Museum of Modern Art, New York

Bild: Installationsbild. Luca Frei. Från dag till dag, Malmö Konsthall 2020. Foto: Helene Toresdotter

KLIMAT-TALK MED UNGA HAVSAMBASSADÖRER

Hur påverkas Malmö och havet runtomkring av klimatförändringarna? Och hur kan vi tillsammans jobba för ett renare hav?

I den nya samtalsserien Art in the time of climate crisis bjuder miljö- och konstprofiler i de nordiska länderna på korta talks om miljö, hav och framtid. Malmö Konsthalls inspiratörer är två av Malmös unga havsambassadörer, Fatima Khalil och Umer Khan. Havsambassadörerna för en kamp för ett friskare hav genom att sprida information om hur det ser ut under ytan och sätta press på de som bestämmer. Under sin tid som havsambassadörer har de talat inför FN-organet Unesco, träffat representanter för den svenska regeringen och fått en inbjudan till FN:s klimatmöte 2020.

Marint Kunskapscenter utbildar varje år så kallade Unga Havsambassadörer på olika orter i landet. Det är ungdomar mellan 12 och 16 år som får utbilda sig och lära sig mer om havet. Ambassadörerna ansvarar sedan för att sprida och öka kunskapen om havet på sin skola och ort.

Inspirationsföreläsningarna är ett samarbete mellan Malmö Konsthall, Reykjavik Arts Festival och musikfestivalen Borealis i Bergen. Samtalsserien är en del av klimatarrangemangen kring klimatoperan Sun & Sea, som skulle visas på Malmö Konsthall våren 2020, men som på grund av covid-19 flyttats fram till våren 2021. Art in the time of climate crisis genomförs med stöd av Nordiska ministerrådet och biblioteken i Malmö.

7 minuter. Svensk och engelsk text.

Bild: Fatima Khalil och Umer Khan. Foto: Fredrik Åkerberg

SKAPANDE VERKSTAD PÅ KONSTHALLSTORGET I SOMMAR

Onsdagar 10.6–12.8

I sommar ordnar Malmö Konsthall skapande verkstäder utomhus på Konsthallstorget varje onsdag under perioden 10.6–12.8 kl 13–16.30. Vid dåligt väder är vi inomhus. Verkstäder ordnas också vid några tillfällen på Varda (i Vänskapsparken) och olika områdesbiblioteken.

Under ledning av våra konstpedagoger får ni skapa egen konst med inspiration av sommarens utställning Från dag till dag med konstnären Luca Frei, född i Schweiz och bosatt i Malmö. Utställningen presenterar en bred konstnärlig produktion och sammankopplar både design, hantverk, arkitektur, akustik och visuellt skapande. På den skapande verkstaden får ni möjlighet att jobba med olika material och vi erbjuder handledning i olika tekniker – kom gärna med egna idéer så hjälper vi till! 

Alla åldrar är välkomna!

Om covid-19: För att minimera risken för smittspridning under covid-19 har vi ett begränsat antal platser på våra verkstäder. Viss väntetid kan därför uppstå. Inga föranmälningar. Varmt välkommen om du är frisk!

Skapande verkstad på Konsthallstorget
Varje onsdag under perioden 10.6 – 12.8 klockan 13–16.30
Verkstäderna inkluderar en kort familjevisning av utställningen kl 13 och 15

Skapande verkstad på Varda, i Vänskapsparken
Tisdag 16.6 kl 13–15
Måndag–onsdag 13.7–15.7  kl 13–15

Arabisktalande pedagog finns på plats. 

Skapande verkstad på stadsområdesbiblioteken
Torsdag 6.8 kl. 13–15, Oxiebiblioteket
Torsdag 6.8 kl. 13–15, Stadsarkivet
Tisdag 11.8 kl. 13–15, Husiebiblioteket
Onsdag 12.8 kl. 13–15, Bellevuegårdsbiblioteket
Fredag 21.8 kl. 13–15, Garaget

KONSTTÄVLING

4.5–25.10

Är du 15-25 år? Vill du ha med ditt konstverk i Malmö Konsthalls kalender för 2021?

Vi vill veta vad Malmö är för just dig. Skapa ett konstverk under temat ”Mitt Malmö” och skicka in en bild på det färdiga verket till oss. Du kan låta dig inspireras av en plats i Malmö som betyder mycket för dig eller en känsla som väcks när du tänker på staden. Det kan vara allt du vill att det ska vara!

Tolv utvalda verk får vara med i 2021 års kalender! Vi publicerar också bilder av verken på Malmö Konsthalls Instagramkonto och Facebooksida.Vi tar emot bidrag i två omgångar. Den första omgången har deadline den 15 juni och den andra omgången den 25 oktober. För att delta ska du vara i åldern 15–25.

Om du behöver inspiration för att komma i gång kan du kostnadsfritt hämta en påse med skisspapper och pennor i Malmö Konsthalls bokhandel. Du behöver inte använda dig av innehållet när du skapar ditt verk – alla tekniker och material är godkända.

Mejla din bild till: ylva.brannstrom@malmo.se

Spara ditt verk för att få med det i kalendern.

SKAPANDE SKOLA – UTSTÄLLNING MED SKOLELEVER
Malmö Konsthall & Österportskolan
15.4–5.5

K-salen

Under vårterminen har nio klasser, årskurs 3–5, medverkat i Malmö Konsthalls och Österportskolans projekt Skapande Skola. Under det inledande besöket på skolan fick eleverna teckna cirklar och måla med temperafärg i olika nyanser av rött eller blått, inspirerade av Inger Ekdahl. Under besöket på Malmö Konsthall tittade vi sedan på utställningarna av Inger Ekdahl och Ragna Bley och skapade  tillsammans i verkstaden. Där har eleverna, inspirerade av Ragna Bleys abstrakta måleri, fått prova på nya måleritekniker. Till exempel att måla med vattenfärg och linjal istället för pensel, att teckna med vit vaxkrita för att sedan måla med akvarellfärg och se hur materialen reagerar, samt att skrapa ut akrylfärg i lim som sedan fått torka. Projektet leddes av projektledare & bildpedagog Johannes Kjellgren och konstnären Matteo Rosa.

Konsthallen visar ett urval av verk från samtliga klasser. Projektet är ett samarbete mellan Österportskolan och Malmö Konsthall. Tack till alla medverkande klasser!

*INSTÄLLT*
PÅSKLOVSVERKSTAD
Tisdag 7.4 – Torsdag 9.4

K-salen

Påsklov på Malmö Konsthall, gratis och öppet för alla! Vi börjar med att gemensamt titta på utställningen med Ragna Bley och Inger Ekdahl, och skapar sedan med inspiration från utställningen.

Visning 13.00
Verkstad 13.30 – 16.30

INSTÄLLT:
VISNING: Inger Ekdahl och 1900-talets konsthistoria
Av konstpedagog Johannes Kjellgren
Onsdag 25.3 kl 19

Utställningshallen

Under 1950-talets början levde Inger Ekdahl periodvis i Paris och mötte en konstvärld som inspirerade och förändrade hennes konstnärskap. Med utgångspunkt i Inger Ekdahls måleri ser konstpedagog Johannes Kjellgren tillbaka på de strömningar i konsten som fanns i Europa vid 1900-talets mitt.

Inger Ekdahl. Utan titel, 1978. Olja på duk, 90 x 90 cm. Courtesy Malmö Konstmuseum.

 

Skapande verkstad på finska för hela familjen (taidetyöpaja suomeksi)
Söndag 22.3 kl 13.30–16

K-salen

Visning och skapande verkstad inspirerad av den pågående utställningen med Ragna Bley och Inger Ekdahl. Rekommenderad ålder från 4 år. Vi bjuder på fika! Gratis, men begränsat antal platser. Föranmälan krävs ej, men du kan försäkra dig om en plats genom att maila ylva.brannstrom@malmo.se

Taidetyöpaja koko perheelle suomeksi 

Opastettu kierros ja taidepaja Ragna Bleyn ja Inger Ekdahlin näyttelyiden innoittamana. Osallistujien suositeltu alaikäraja on 4 vuotta. Tarjoamme kahvit ja pientä purtavaa! Työpaja on ilmainen, mutta paikkoja on rajoitetusti. Työpajaan ei tarvitse erikseen ilmoittautua, mutta jos haluat varmistaa paikkasi niin laita sähköpostia osoitteeseen ylva.brannstrom@malmo.se

Amfi-scenkonst: Svaghetens parti av Felicia Mulinari (fullbokat)
Lördag 10.10 kl 15 & söndag 11.10 kl 15

C-salen

Amfi gästar Malmö Konsthall med ny pjäs av Felicia Mulinari

”Jag vet inte om det här är ett kärleksbrev eller en medlemsansökan. Om det vore en medlemsansökan så vore det till svaghetens parti. Jag vet inte om det här är ett kärleksbrev eller en medlemsansökan. Om detta vore en medlemsansökan så skulle formuläret fråga mig vad svaghet är.” (ur Svaghetens parti av Felicia Mulinari)

Andra delen av Amfis serie med ny dramatik spelas nu för publik på Malmö Konsthall efter vårens filmatiserade premiär. Texten är en lyrisk skildring av smärta och sjukdom där Mulinari undersöker politiska och existentiella villkor för svaghet och omsorg. Vad innebär det när kroppen är en brist, vilka är alla de kropparna som bär upp en kropp? Omsorg som en smärtsam paradox, skuld är en revolutionär smitta.

Texten framförs av Sandra Medina, i en ljudvärld designad av Sibille Attar och i Saga Gärdes regi. Felicia Mulinari debuterade med  diktsamlingen Det som inte kan utplånas (Bonniers förlag, 2019) och har tidigare skrivit pjäsen Labyrint i samarbete med Saga Gärde för Unga Malmö Stadsteater.

Amfi vill i serien Det är ett jag som talar utveckla och utmana svensk samtidsdramatik och ge utrymme för litterära röster att skriva för scen. Genom att utforska nya formspråk på scen och bjuda in till samtal vill Amfi diskutera nya pjästexter utifrån deras litterära värde och dramatiska potential.

Speltider: Lördag 10.10 kl 15 och söndag 11.10 kl 15.00.
Föreställningen är ca 30 min. Lördagens föreställning föregås av ett samtal mellan Felicia Mulinari och Andrea Malesevic i samarbete med Stockholms Kvinnohistoriska.

Fri entré! Endast 30 åskådarplatser per föreställning.
Förhandsbokning krävs genom anmälan här.
Obs! Föreställningen den 10.11 är fullbokad.

Vi följer Folkhälsomyndighetens rekommendationer och publiken ges möjlighet att hålla avstånd innan, under och efter arrangemanget. Om du på dagen visar några sjukdomssymptom ombeds du stanna hemma och ges möjlighet se föreställningen online.

 

Medverkande 

Felicia Mulinari (f. 1990) är poet, dramatiker, kritiker och aktivist. Hon slog igenom 2015 med bloggen ‘. Under 2018 debuterade hon som dramatiker med pjäsen Labyrint på Malmö Stadsteater i samarbete med Saga Gärde. Hennes första diktsamling Det som inte kan utplånas utkom under februari 2019 på Albert Bonniers förlag och har nominerats till Årets katapultpris. 

Saga Gärde är regissör och arbetar med scenkonst och film genom dokumentära processer. Hon väver samman dokumentärt material, ljud och musik med nyskrivna texter och skapar föreställningar med principer hämtade från musikalisk komposition. I samarbete med ljuddesignern David Gülich har hon gjort radiodrama för Sveriges Radio av Athena Farrokhzads debut Vitsvit och monologen Brev till en krigerska, 2016. 

Sandra Medina är utbildad vid Kungliga Svenska Balettskolan i Stockholm. Sedan 1994 har hon arbetat som frilansande dansare med en mängd olika koreografer och regissörer, bland annat på Östgötabaletten, Skånes Dansteater och i Kompani Raande–voo och som skådespelare på bl.a. Teater Tribunalen, Västmanlands Teater och Stockholms Stadsteater. Senast har hon medverkat i  Allt du önskar och Sexual Contact på Unga Klara och Because I´m worth it på Kulturhuset Stadsteatern.

Sibille Attar är musikproducent, låtskrivare och artist. Hon släpper skivor under eget namn sedan 2012 och 2019 mottog hon SKAP’s prestigefyllda Popris. I Amfi #2 medverkar hon som kompositör och har satt den ljudtekniska riggen för föreställningen. 

Bild: Felicia Mulinari. Foto: Stefan Tell

WORKSHOP: Skapande för vuxna
Onsdag 18.3 kl 18–20.30

K-salen

Välkommen på en kreativ workshop under ledning av konstnären Matteo Rosa. Med utgångspunkt i Ragna Bleys och Inger Ekdahls abstrakta måleri skapar vi tillsammans egna verk med hjälp av papper, färg, vatten och lim. Inleds med en visning av utställningen.

Gratis med begränsat antal platser. Bokning: johannes.kjellgren@malmo.se

Bild: K-salen i Malmö Konsthall

VERNISSAGE: KG Nilson
Onsdag 26.2 kl 18–21

Mellanrummet

KG Nilson (f. 1941), under många år verksam i Stockholm och på Österlen, numera Malmöbo, visar ny grafik och måleri i Mellanrummet.

KG Nilson har sedan studietiden vid Valands konstskola i Göteborg, Atelier 17 i Paris och Konsthögskolan i Stockholm intresserat sig för hur färg och form samspelar och påverkar varandra. I färgstarka geometriska kompositioner och kartor har han undersökt hur färgfält kan användas som byggstenar för att skapa större former och hur färgens olika nyanser kan skapa rytm och dynamik. KG Nilson har här beröringspunkter med Inger Ekdahl, som visas parallellt.

Han utarbetade tidigt sin egen färgteori, publicerad i boken Färglära, som utkom första gången 1982. Den senaste boken är Om färg från 2018. KG Nilson var under många år lärare vid Konstfack och därefter professor i grafik vid Konsthögskolan i Stockholm. Läs mer

Artist talk av KG Nilson kl 19 i C-salen

Bild: KG Nilson, Timglas, 2018. Färgetsning

KATALOGRELEASE med uppläsning av Ragna Bley
Onsdag 11.3 kl 18–21

K-salen

Release av boken Ragna Bley med bilder av Bleys nya målningar, som skapats direkt till hennes pågående utställning på Malmö Konsthall. Boken är formgiven av den norska konstnären Kristoffer Busch och innehåller en essä skriven av curator och konstkritiker Rhea Dall. Boken säljs till specialpris under releasen och konstnären är på plats för att signera. Uppläsning av Ragna Bley kl 19. Servering och förfriskningar.

Ragna Bleys flödande, färgrika målningar har lockat mängder av besökare till Malmö Konsthall sedan vernissagen i januari. Sedan januari har mycket hänt med de utomhusverk som Bley överlämnade till vädrets makter. Kom och upplev hur regnet skapat konst!

Bild: Ragna Bley i Oslo. Foto: Ove Kvavik

BOKRELEASE: MÄSTARVERKET av Lisa Jeannin
Söndag 4.10 kl 14–16

Bokhandeln/Mellanrummet

I DRÖMMAR har jag fått

KONTAKT med min INRE

MÄSTARE.

Hon är 11 år och ser ut som en clown

med svart, vit och röd dräkt.

NIGREDO

ALBEDO

RUBEDO

Första gången fick jag information

att leta i husvagnen.

Hon var gömd i ett påskägg.
Hon har ett labb i husvagnen.
Det är hennes boning.
Hon vägleder mig i alkemin genom att ge mig

enigmatiska stilleben att meditera på och visar

metaforiska processer i drömmarna.

Hon har en guldlykta som hon lyser upp vägen med.

Vem är du?

Månen är min mor och Solen är min far.
Hon går igenom alla alkemiska processer själv,

för hon är stenen.

Lisa Jeannin undersöker vår samtid genom alkemin, och presenterar dess energi och kraft i en mängd olika uttryck, MÄSTARVERKET är en modell för denna undersökning. Alkemin benämns ibland som en protovetenskap, just något som gängse vetenskap ännu inte hunnit ta till sig. Jeannin ligger här i framkant hon söker kunskap genom alkemin och konsten utan att särskilja dessa två uttryck.

I MÄSTARVERKET bjuds vi in i en inkubator för alkemiska drömmar. Utgångspunkten är installation med samma namn som första gången visades på Norrtälje Konsthall våren 2019.

Release för MÄSTARVERKET, och en specialutgåva; ett Paket från Mästaren i upplaga om 13. Allt utgivet av Smaragdina Skrifter, Lisa Jeannins alkemiska bokförlag. Boken och Paket från Mästaren är formgivna av Leo Norgren.

MÄSTARVERKET säljs till specialpris under releasen. Konstnär Lisa Jeannin är på plats och signerar.

URPREMIÄR: AMFI - Det är ett jag som talar
Lördag 29.2 kl 15.00
Söndag 1.3 kl 15.00 (samtal efteråt)

C-salen

Tre städer, tre författare & tre skådespelare – den 29 februari blir det Malmöpremiär för det nya scenkonstprojektet AMFI: Det är ett jag som talar på Malmö konsthall. Tre föreställningar i regi av Saga Gärde turnerar mellan Malmö, Stockholm och Göteborg under våren 2020. Föreställningarna – som är litterära monologer med element av video, ljud och rörelse – kombineras med efterföljande fördjupande samtal.

I den första monologen av tre iscensätts den danska författaren Lone Aburas omtalade bok Det är ett jag som talar (Räkenskapens timme). På scen: Shang Imam. I söndagens panelsamtal medverkar: Saga Gärde, Lone Aburas, Shang Imam och författaren Elisabeth Hjorth. Serien produceras av produktionsplattformen Dela Kakan och Kristian Anshelm.

AMFI är en ny scen för samtal och dramatik. AMFI vill utveckla och utmana svensk samtidsdramatik och ge utrymme för litterära röster att skriva för scen. Hur ser den nya dramatiken ut idag? Utgångspunkten är att undersöka och synliggöra det dramatiska inslaget i ny litteratur. Genom att utforska nya formspråk på scen och bjuda in till samtal vill AMFI diskutera nya pjästexter utifrån deras litterära värde och dramatiska potential.

60 biljetter per föreställning. Kostnadsfritt men endast förbokade biljetter. Bokning: info.konsthall@malmo.se

 

FÖRESTÄLLNINGARNA PÅ MALMÖ KONSTHALL

AMFI 1: DET ÄR ETT JAG SOM TALAR av Lone Aburas
Lördag 29.2 kl 15.00
Söndag 1.3 kl 15.00 (samtal efteråt)

AMFI 2: ÖMHETEN av Felicia Mulinari
Lördag 28.3. kl 15
Söndag 29.3 kl 15 (samtal efteråt)

AMFI 3, FÖRLUSTENS RUMTID av Balsam Karam, visas på PotatoPotato Scenkonst i Malmö i april.

Bild: Lone Aburas. Foto: Robin Skjöldborg

VISNING: Inger Ekdahl och 1900-talets konsthistoria
Av konstpedagog Johannes Kjellgren
Onsdag 12.2 kl 19

Utställningshallen

Under 1950-talets början levde Inger Ekdahl periodvis i Paris och mötte en konstvärld som inspirerade och förändrade hennes konstnärskap. Med utgångspunkt i Inger Ekdahls måleri ser konstpedagog Johannes Kjellgren tillbaka på de strömningar i konsten som fanns i Europa vid 1900-talets mitt.

Inger Ekdahl. Utan titel, 1978. Olja på duk, 90 x 90 cm. Courtesy Malmö Konstmuseum.

ARTIST TALK: Ragna Bley
Lördag 1.2 kl 15

Utställningshallen/C-salen

Ragna Bley berättar om sina nya verk och sitt konstnärskap. Kort introduktion av konsthallschef Mats Stjernstedt i utställningshallen kl 15.
På svenska.

Ragna Bley (b. 1986, Uppsala) bor och arbetar i Oslo. Bley är utbildad vid Konsthögskolan i Oslo och har en Master of Arts i måleri från the Royal College of Art, London. Hennes ofta storskaliga målningar utgörs av organiska, föränderliga former där färg ger intryck av att flöda i alla riktningar. Måleriet laddas av en stor referensvärld, personliga minnen och filosofiska reflektioner med kopplingar till science fiction, skönlitteratur och naturvetenskap.

Ragna Bley, 2019. Foto: Einar Aslaksen

NOVELLKLUBBEN KLIMATSPECIAL:
Malmö Konsthall + Lindängenbiblioteket
4.2 – 6.5

Visst gillar du också att prata om det du har läst? Då är du välkommen till Novellklubben – ett samarbete mellan Malmö Konsthall och Lindängenbiblioteket!

Här läser vi alla en novell med klimattema som vi sedan diskuterar i grupp enligt en speciell modell. Kommer vi tycka lika? Kanske, kanske inte. Du har möjlighet att anmäla dig till tre tillfällen, antingen dagtid mellan kl 13.00 – 14.00 eller kvällstid mellan 17.30 – 18.30. Som extra bonus får du en garanterad plats på operaföreställningen Sun & Sea onsdagen 6/5, då vi även diskuterar vad vi sett.

Begränsat antal platser! Anmäl dig via email: ylva.brannstrom@malmo.se

Efter bekräftelse: hämta ut din novell på Malmö Konsthalls bokhandel.

TIDER

Grupp 1:
Tisd 4/2 13.00 – 14.00 – Plats: Malmö Konsthall. Josefine Klougart – Regn
Tisd 3/3 13.00 – 14.00 – Plats: Malmö Konsthall. Helena Granström – Skördebrev
Tisd 31/3 13.00 – 14.00 – Plats: Lindängenbiblioteket. Augustin Erba – Hiwa

Grupp 2:
Onsd 5/2 17.30 – 18.30 – Plats: Malmö Konsthall. Josefine Klougart – Regn
Onsd 4/3 17.30 – 18.30 – Plats: Malmö Konsthall. Helena Granström – Skördebrev
Tisd 31/3 17.30 – 18.30 – Plats: Lindängenbiblioteket. Augustin Erba – Hiwa  

Avslutning för båda grupperna:
Onsd 6/5 17.30 – 18.30 – Sun & Sea – Plats: Malmö Konsthall

Bild: Sun&Sea (Marina). Opera-performance av Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė och Lina Lapelytė på Venedigbiennalen 2019. © Andrej Vasilenko

VERNISSAGE: Ragna Bley & Inger Ekdahl
Fredag 31.1 kl 19–21

Utställningshallen

19.30: Öppningscermoni och välkomsttal av Mats Stjernstedt, konsthallschef.
Restaurang SMAK håller extraöppet under kvällen.

Varmt välkommen!

Läs mer utställningen

Bild: Ragna Bley. Foto: Einar Aslaksen. Ragna Bley, Utan titel (detalj), 2019 
Inger Ekdahl, Utan titel, 1976. Courtesy Ystads konstmuseum. Inger Ekdahl. Foto: fotograf okänd

 

SPORTLOVSVERKSTAD: Ragna Bley & Inger Ekdahl
Tisdag–Torsdag 18.2, 19.2 & 20.2

K-salen

Workshop öppen för alla åldrar. Inspireras av utställningen med Ragna Bley och Inger Ekdahl och skapa din egen konst. Inleds med visning kl 13.

Gratis och öppet för alla.

Visning 13.00
Verkstad 13.30 – 16.30

Bild: Ragna BleyUntitled (detalj), 2019. Foto: Einar Aslaksen

*INSTÄLLT*
HELGVERKSTAD: Ragna Bley & Inger Ekdahl
Lördagar & söndagar 1.2–5.4

K-salen

Workshop öppen för alla åldrar. Inspireras av utställningen med Ragna Bley och Inger Ekdahl och skapa din egen konst. Inleds med visning kl 13.

Gratis och öppet för alla.

Visning 13.00
Verkstad 13.30 – 16.30

Bild: Ragna Bley. Slantar, 2019.

VISNING: The Invisible Enemy Should Not Exist
Lördag 11.1 kl 14

Utställningshallen

Rakel Chukri, kulturskribent på HD-Sydsvenskan, visar Michael Rakowitz utställning The Invisible Enemy Should Not Exist i dialog med konsthallschef Mats Stjernstedt.

Ersätter offentlig visning kl. 14.

Bild: Rakel Chukri

TVÅ KOSMOPOLITER: Ulf Peter Hallberg & Lasse Söderberg
Onsdag 19.2 kl 18

C-salen

Liv och skrivande i främmande städer.
Uppläsning och dialog mellan författarna Ulf Peter Hallberg och Lasse Söderberg.

Lasse Söderberg Författare med illusionerna hjälpligt i behåll, gammalt fredagsbarn, ännu äldre tidskriftsredaktör, inbiten översättare, född i det avlägsna Stockholm (1931), bosatt nära Triangelns station varifrån man lätt tar sig ut i Världen. Senaste bok: Frågor om historien (2017)

Ulf Peter Hallberg Författare med många alter egon, Shakespeare i blodet, trots uppväxt i Malmö och bekymmersam franskundervisning på S:t Petri Läroverk avancemang till Berlin Eldorado (1983) och Sorbonne Université (2014). Hemma alltför sällan, p g a osäkerhet om var det är. Senaste bok: Berlin Transit – det oavslutade (2019)

Middag i Restaurang Smak på Malmö Konsthall kl 19.30.
Förbeställning: info@spleennordic.se

Samarr. det litterära sällskapet Det unga Skåne

Foto: Reinhard Jirgl & F.Á.-García

BOKRELEASE:
”Varje människa är en trädgård” av Åsa Maria Bengtsson
Onsdag 5.2 kl 18.30

Bokhandeln/C-salen

Boken Varje människa är en trädgård berättar om mer än 20 år av konstnären Åsa Maria Bengtssons verksamhet och visar ett urval av både offentliga verk och konstverk som visats på konsthallar, museer och gallerier. Den innehåller ett förord av Marika Reuterswärd, chef för Kristianstads konsthall, och en text av Per Engström, författare och poet. Boken är formgiven av Andreas Nordström.

Kl 19.00 håller Åsa Maria Bengtsson en presentation av sina offentliga verk och berättar om processen bakom offentlig gestaltning, från tankar, skisser, modeller till verklighet. Publiken får oftast bara se ett slutresultat, men hur går det till? I de offentliga verken arbetar Åsa Maria Bengtsson i olika material och tekniker som mosaik, vatten, ljusprojektioner, brons, aluminium, rostfritt stål, sten, print på plexiglas, video, grafisk betong.

Åsa Maria Bengtsson är utbildad på Grafikskolan Forum i Malmö mellan åren 1982–1987. Hon har genomfört ett stort antal utställningar på gallerier, museer och konsthallar i Sverige och utomlands under de mer än 30 år hon varit verksam. Parallellt med dessa har hon samarbetat med andra konstnärer i projektform och kurerat videofestival och grupputställningar samt arbetat med film och ljuskonst, som scenograf, illustratör och pedagog. Hon har erhållit ett stort antal stipendier och utmärkelser under årens lopp, bl a 10-årigt arbetsstipendium från Konstnärsnämnden 1997–2007. Det senaste decenniet har de offentliga verken blivit fler och alltmer uppmärksammade, publikt och konstnärligt. I Malmö finns hon representerad med verket Way to go på Davidshallsbron.

Bild: Åsa Maria Bengtsson, Gyllene Snittet, Stortorget, Mölndal 2019

BOKRELEASE:
Överlevarna av Bernt Hermele och Cato Lein
Lördag 25.1 kl 14–17

Malmö Konsthalls bokhandel/C-salen

Malmö Konsthall och Ordfront förlag bjuder in till att fira att boken Överlevarna släppts, den största dokumentationen i Skandinavien av överlevare av Förintelsen. Boken kommer att kunna köpas till specialpris, signerad av författaren Hermele och fotografen Cato Lein.

Klockan 15 kommer Bernt Hermele att leda ett samtal med en av överlevarna ur boken, Henryka Wieser Septimus.

 

KONST OCH KUNSKAP föreningen gästar C-salen
Onsdag 8.1 kl 17–21

Konst och kunskap föreningen presenterar i C-salen verk av Azhar Mehdi, Asraa Al Dabbagh och Haydar Alward.
Med musik och mingel.

UTSTÄLLNING: Skapande skola-projekt
17.12 – 12.1

Mellanrummet

I samband med Michael Rakowitz utställning The Invisible Enemy Should Not Exist har Malmö Konsthall genomfört ett skapande skola-projekt med 6A, 6B och 6C på Västra Hamnens skola. Med utgångspunkt i utställningens tematik har eleverna fått arbeta med objekt och relief i gips. Nu ställs deras enskilda och gemensamma verk ut i Mellanrummet på Malmö Konsthall.

VISNING
Dagligen kl 14 & ons kl 18

Utställningshallen

Varje dag erbjuder Malmö Konsthall visning av aktuell utställning. Visningarna är kostnadsfria, på svenska och börjar kl 14 samt på onsdagar kl 18.

Måndag–fredag är visningarna ca 15 minuter långa och på helger och onsdagkvällar är de ca 45 minuter.

LOVVERKSTAD: Michael Rakowitz
Lördagar & söndagar 28.12–5.1 2020 kl 13–16.30

K-salen

Öppen verkstad för stora och små. Inspireras av utställningen The Invisible Enemy Should Not Exist (Room G) och skapa själv. Inleds med visning kl. 13.

Gratis. Ingen föranmälan, men begränsat antal platser.
Välkommen!

Utskriftsversion